«Туман войны» — выставка, которая объединила художников из разных стран

Передвижная региональная выставка «Туман войны» организована Гете-Институтом в Казахстане при поддержке Дома на Барибаева 36. Идея выставки — «война глазами художников», субъективные чувства о трагедии, взгляд на неё через призму искусства. По задумке авторов такой подход может приблизить нас к тому, чтобы «туман войны», в котором неизбежно исчезает истина, начал рассеиваться. Выставка открыта в пространстве «Дома 36» на ул. Барибаева 36 с 1 по 21 апреля.

Автор Екатерина Лопатина

Фото Лейла Турлыбек

Куратор «Тумана войны» — критик, организатор выставок, директор Гете-Центра в Баку Альфонс Хуг. Он собрал художников из разных стран, в том числе из тех, которые в последние годы были охвачены военными действиями. В выставке участвуют авторы из Украины, Грузии, Азербайджана, Казахстана, Нигерии, Германии, Норвегии. В пространстве «Дома 36» представлены работы в разных формах — от инсталляций и фотоколлажей до видео, перформанса и различных смешанных техник. Среди произведений есть как совсем новые, так и созданные ещё в 90–е годы.

Уже в затемненном коридоре «Дома 36» размещается одна из работ — видеоинсталляция художницы из Азербайджана Сабины Шихлинской «Ковровая бомбардировка» (2022). Шихлинская размышляет о том, чем является ковер для Азербайджана и других восточных культур, и недоумевает, как это слово может использоваться для обозначения процесса уничтожения целых городов при помощи авиации в ходе военных действий. Этот конфликт реализован с помощью проекции на ковер кадров городов, которые были разрушены так называемыми «ковровыми бомбардировками».

На выставке можно увидеть несколько работ художников и художниц из Казахстана. Сауле Сулейменова использует необычный материал — мусорные пакеты — и воссоздает с их помощью фотодокумент, который был сделан неизвестным фотографом 6 января 2022 года. Этой работой, «Туман. Қанды қантар» (2023), Сулейменова подчеркивает то, как сегодня искажается образ январских событий. Тем не менее художница верит, что память, как и пластик, так просто не растворяется в земле.

Ещё один способ осмысления «Кровавого января» предлагает Алмагуль Менлибаева. Она исследует эти события «в соавторстве» с технологией искусственного интеллекта. Ербосын Мельдибеков с помощью инсталляции и фотоколлажа обращается к опыту других регионов, пострадавших от войн — Чечни и Афганистана.

Работа немецкого художника Франка Тиля «Союзники» (1994) — это множество небольших фотографий солдат и офицеров стран-союзников Германии, которые окончательно покинули Берлин только в 90–е годы. Тиль пытается наделить абстрактную историю человеческим лицом, перевести её из анонимного контекста в индивидуальный. В важный исторический момент он фиксирует лица людей в военной форме разных стран — Франции, Британии, США и России. Всматриваясь в эти портреты, можно разглядеть различия людей, которые проявляются несмотря на усредняющую их военную форму.

Документация перформанса украинской художницы Марии Куликовской «254» (2022), в ходе которого она полностью покрывает своё неподвижное тело украинским флагом, тем самым перенося его в скульптурное измерение, соседствует с другими работами украинских авторов. Это и инсталляция Никиты Кадана «Черный обелиск» (2022), и фотографии Дмитро Козацкого, одного из защитников «Азовстали» и руководителя пресс-службы батальона «Азов». Эти фотографии, конечно, больше относятся к военной журналистике, нежели к современному искусству, но задают определенную тональность залу, в котором представлены работы украинских авторов.

На выставку стоит сходить, чтобы увидеть не только работы, описанные в тексте, но и другие произведения, и тот диалог, который выстроен между ними куратором. События, которые невозможно не замечать, и которые привычным образом освещаются в основном в сводках новостей, пожалуй, важно осмыслять и при помощи других инструментов — в первую очередь, искусства. Как отмечается в аннотации выставки Гете-Институтом: «Мы не хотим оставлять интерпретацию происходящего на откуп политикам, генералам и журналистам, а хотим подвергнуть её неподкупному взгляду искусства».