ИскусствоЧто посмотреть: Рекомендации казахстанских режиссеров
Существует известный список фильмов от Андрея Тарковского, которые он рекомендовал для обязательного просмотра своим студентам. Мы решили собрать список любимых фильмов от трёх современных отечественных режиссёров, которые они советуют смотреть не столько людям, заинтересованным в технической стороне кинематографа, сколько тем, кто ищет развития через соприкосновение с хрупким миром кино.
Текст александра аканаева
Айжан Касымбек
«Власть пса»
The Power of the Dog, 2021
Режиссёрка Джейн Кэмпион
Увидеть и понять, что нет никакого женского-мужского жанра, есть женщины в кресле режиссёра и есть мужчины. Абсолютно мужской мир, перегон овец, ковбои, суровая природа и желание самоутвердиться и удержать уже имеющиеся позиции в обществе. Все эти элементы в фокусе режиссёра-женщины, обладательницы премии «Оскар» Джейн Кэмпион.
«Токийская повесть»
Tokyo Story, 1953
Режиссёр Ясудзиро Одзу
Собственными глазами увидеть, и убедиться, что все гениальное просто. Одзу всю жизнь снимал японскую семью, её распад и изменения. Но сам никогда не был женат и жил с матерью. Он прошел войну, никогда не снимал буквально кадры о войне, но она всегда присутствует в разговорах, в человеческих судьбах, в быту.
«Расемон»
Rashomon, 1950
Режиссёр Акира Куросава
Великий мастер, иначе я не могу назвать Куросаву. Новый этап в истории кинематографа, новое повествование и новый взгляд на героя. В фильме главный герой не обязательно положительный, правда многоликая, а человек порочен. Однозначно, Куросава — новатор, который вдохновляет по сей день.
«Ореховое дерево»
Режиссёр Ерлан Нурмухамбетов, 2016
Кино, которое зритель будет понимать и любить через время. Мой любимый казахстанский фильм, исключительный пример мета-модернизма.
«Гавр»
Le Havre, 2011
Режиссёр Аки Каурисмяки
Обожаю лёгкий юмор и стиль финского режиссёра Каурисмяки. Гротеск в его фильмах как способ показать сложные вещи в лёгкой манере. Я люблю кино, после просмотра которого внутри появляется связь с людьми, желание обнять весь мир и любить. Каурисмяки удается пробудить это чувство внутри меня.
«Фарго»
Fargo, 1995
Режиссёры Итан Коэн, Джоэл Коэн
Картина, которая принесла мировую славу братьям Коэн. Тонкий юмор, переходящий в сарказм над человеческими пороками. Обожаю Коэнов за их неповторимое чувство юмора и выбор нестандартных героев, которых они любят помещать в ещё более нетривиальные ситуации.
«Мандарин»
Tangerine, 2015
Режиссёр Шон Бейкер
Прекрасный пример того, что когда есть идея, то найдутся пути для её воплощения. История, снятая на iPhone 5S, по накалу страстей не уступает высокобюджетным фильмам.
«Ида»
Ida, 2013
Режиссёр Павел Павликовский
Ещё один прекрасный пример мастерства сторителлинга посредством визуального ряда. Черно-белый минимализм в кадре, молчаливая героиня-монашка.
«Пылающий»
Burning, 2018
Режиссёр Ли Чхан Дон
Кино-конструктор, которым ловко управляет южнокорейский режиссёр, в прошлом министр культуры Южной Кореи. Кино, которое при каждом просмотре будет наталкивать на новые мысли и никогда не даст ощущения однозначности.
Адильхан Ержанов
«Убежище»
Moolaadé, 2004
Режиссёр Усман Сембен
Режиссёр, именуемый отцом африканского кинематографа, играет на поле фовизма и примитивизма, повествуя о вечном противостоянии прогресса и традиций. Страсти нешуточные, арена действия — сенегальская деревушка.
«Плохая компания»
Bad Company, 1972
Режиссёр Роберт Бентон
Вестерн своей свободолюбивой эпохи семидесятых, где соединяются Марк Твен и Серджио Леоне.
«Линейка»
The Lineup, 1958
Режиссёр Дон Сигел
Нуар с применением документализма: герои предельно обыденные, погони рутинные, город настоящий. В центре — лучший антагонист Голливуда Элай Уоллах.
«Это случилось при свете дня»
It Happened in Broad Daylight, 1958
Режиссёр Ладислао Вайда
Предтеча воспоминаний об убийстве Пон Джун-Хо, «Обещания» режиссёра Шона Пенна. Первая история о маньяке, которого так и не постигает наказание от рук следователя.
«Человек, который коротко стригся»
The Man Who Had His Hair Cut Short, 1966
Режиссёр Андре Дельво
Бельгийская «Лолита», магический реализм, влияние на «Человека, которого не было» Коэнов, великий стиль.
«Тернистый путь»
The Harder They Come, 1972
Режиссёр Перри Хенцель
Ямайская малобюджетная аутентичная ганг-стори с насилием, предвещающим «Злые улицы» Мартина Скорсезе.
«Мэтуон»
Matewan, 1987
Режиссёр Джон Сайлз
Эпизод из бойни между шахтерским профсоюзом и наемниками компании начала 20 века. Блестящий натурализм боев и психологии.
«Пуля для генерала»
A Bullet for the General, 1966
Режиссёр Дамиано Дамиани
Создатель «Спрута» до сериала сделал неплохую сатиру в виде вестерна — трагическую и комическую одновременно.
«Ставки на завтра»
Odds Against Tomorrow, 1958
Режиссёр Роберт Уайз
Ограбление, которое задумали трое: продажный коп, который ненавидит напарника-расиста, который ненавидит напарника из Пуэрто-Рико, который ненавидит двух вышеуказанных. Ясно, что ограбление вряд ли будет идеальным.
«Непослушный Бабби»
Bad Boy Bubby, 1994
Режиссёр Рольф Де Хир
Задолго до «Клыка» Йоргоса Лантимоса режиссёр Рольф Де Хир опробовал сюжет «запертых-в-подвале» и создал печальную сказку про цивилизацию.
Яна Скопина
«Последний киносеанс»
The Last Picture Show, 1971
Режиссёр Питер Богданович
Когда-то Богданович вместе с Копполой организовал «Компанию режиссёров», которая совместно с Paramount Pictures снимала кино. Коппола преклонялся перед талантом Богдановича и говорил, что он снимает свои хорошо окупаемые фильмы, чтобы Богданович мог снимать свои. Картина получила восемь номинаций на «Оскар», включая лучшего режиссёра, и выиграла две статуэтки.
«Тени»
Shadows, 1959
Режиссёр Джон Кассаветис
Это был один из первых краудфандингов в кино. Кассаветис пришел на радио и сказал: «Если люди хотят посмотреть фильм про людей, они могут просто дать немного денег». Так он собрал средства и снял фильм, который сам называл экспериментом. Вся съемочная группа, включая актёров, механиков, водителей, работала бесплатно.
«Беспечный ездок»
Easy Rider, 1969
Режиссёры Деннис Хоппер, Питер Фонда
В этом фильме режиссёры и сыграли главные роли. Здесь также появляется шикарный Джек Николсон, взявший «Оскар» за роль второго плана. Американское роуд-муви, в котором есть все: 60-е, хиппи, свобода, наркотики, сексуальная революция и невероятные пейзажи.
«Аталанта»
L’Atalante, 1934
Режиссёр Жан Виго
Это начало всех начал. Фильм — предвестник французской новой волны. Жан Виго прожил всего 29 лет и успел снять две полнометражные картины, которые значительно повлияли на мировой кинематограф. Феллини говорил, что хотел разворовать этот фильм, но не смог взять даже трети.
«400 ударов»
The 400 Blows, 1959
Режиссёр Франсуа Трюффо
Трюффо искал и нашел Жана Пьера Лео — своё альтер-эго, мальчишку, которого будет снимать всю жизнь, по мере его взросления. Пронзительная история, изменившая язык французского кино. На смену «кино белых телефонов» пришли критики из журнала Les Cahiers du cinéma и возглавили Новую волну.
«Жить своей жизнью»
Vivre Sa Vie, 1962
Режиссёр Жан Люк Годар
Годар — реформатор. Изобретатель нового. В картине он разговаривает с нами языком «синема верите» (cinéma vérité). Современный кинематограф активно пользуется его формой монтажа, который так и называется «годаровский монтаж». В главной роли Анна Карина, в которую Годар был долго влюблен.
«Фотоувеличение»
Blowup, 1966
Режиссёр Микеланджело Антониони
Рассказ о молодом фотографе, с которым случилась странная история. Фильм, который немного выбивается из линейки Антониони. Тут нет его главной музы — Моники Витти, но есть молодость, свингующий Лондон и модные ребята. Декорацией фотостудии в фильме стало настоящее фотоателье популярнейшего в 60-е годы лондонского фэшн-фотографа Джона Коуэна.
«Под покровом небес»
The Sheltering Sky, 1990
Режиссёр Бернардо Бертолуччи
Режиссёр переносит героев в Африку. Малкович, жара и непредсказуемый сюжет — гремучая смесь картины. Имя Бертолуччи крепко связано с эротическим кино. В фильме эротизм как территория сближения, в которой отсутствует пошлость, но присутствует психология и болезненность героев.
«Летят журавли»
Режиссёр Михаил Калатозов
Камера Урусевского опирается на традиции авангардного кино 20-х. Присваивая их, она как будто находит новый способ передать эмоции героев. Это военная картина, в которой мы не увидим врага. Это навсегда осевшая в памяти Татьяна Самойлова, бегущая за возлюбленным вдоль забора.
«АССА»
Режиссёр Сергей Соловьев
Фильм, снятый в снежной Ялте моим мастером киношколы. Картина, ставшая предвестницей перемен. Столько талантливых музыкантов русского рока вы не встретите больше ни в одном игровом фильме. Когда Соловьеву предложили Виктора Цоя на роль главного героя, тот сильно удивился. На главную он Цоя не взял, но чувствуя, что за этим парнем какая-то фантастическая мощь, пригласил его на эпизод в конце фильма. А так же использовал в фильме песню «Перемен», ставшую знаковой.
Обложка: скриншот из фильма «Власть пса» / The Power of the Dog